Стекло, керамика, металл, дерево.

Я сейчас вместо того, чтобы писать в блог, целыми днями сижу и смотрю картинки по сантехнике и плитке.
Что убивает- наши и Белоруссия делают очень хорошую плитку, но приезжаешь смотреть классические рисунки- все обляпано золотом, по типу гжельских самоваров из перехода.

Нет бы им копии гротесков у Юры Осинина заказать! Или черно-белые гротески с виньетками сделать, рисунков же полно, покупали бы только так.
Что особенно обидно- у нас такие талантливые художники, но на рынке совершенно не представлены.

Образцов плитки и сантехники тысячи- но везде стандарт, либо пузатое купеческое ретро с позолотой, либо минимализм.
"У них" все по-другому- авторские вещи с выставок и из галерей можно купить, есть и большие интернет-галереи.
И художники при деле и деньгах, и у покупателей есть выбор.
Здесь картинки только из одной интернет-галереи.

( MORE )

Julien Viard. Флаконы для духов.

В конце 19-начале 20-го века многие знаменитые дизайнеры украшений и стекла делали флаконы для парфюмерных фирм: знаменитые Эмиль Галле, Лалик, а также такие прекрасные ювелиры, как Gaillard, их украшения я уже показывала.

В этом посте флаконы Жюльена Виара, он работал для многих европейских фирм, иногда в сотрудничестве с Лаликом и другими ювелирами.

( MORE )

Хрусталь в стиле "ренессанс". 19 век.

Во второй половине 19 века венские мастера делали вещи в стилистике ренессанса, иногда они были просто копиями по форме и декору.

Фигурки птиц и дельфины, нефы- очень похожие вещи 16-17 веков есть в музеях, я их показывала в прошлом посте.

Ручки ваз и кубков делали в виде мифологических персонажей, русалок, декор повторял ренессансный гротескный орнамент.
Хрусталь декорировали металлом и эмалью, венская эмаль была очень популярна, и до сих пор эти вещи продаются на аукционах за баснословные суммы.

( MORE )

Хрусталь эпохи Возрождения.16-17 век.

Горный хрусталь был одним из самых драгоценных и дорогих материалов, используемых в декоративном искусстве. В музеях есть вещи, которым почти две тысячи лет.

Поражает реалистичность ренессансных изображений на стекле-иллюзия обьема за счет тончайшей гравировки.

Здесь редкие вещи из музеев Метрополитен и "Зеленые Своды", а также хрустальные черепа из Британского Музея.

( MORE )

Хрусталь и бронза.19 век.

Здесь много вещей в стиле необарокко, неоклассицизма, арт-нуво. Подставки для букетов, наборы для питья и цветной хрусталь фирмы "Baccarat".

( MORE )

Эгломизе(Verre églomisé, eglomise)

ЭГЛОМИЗЕ́ - техника декора, изображение с обратной стороны стекла. Чаще всего эгломизе украшались рамы картин и зеркал, детали мебели.

Есть живопись "на стекле" (с лицевой стороны ) и «под стеклом» с оборотной стороны стекла. Эти две категории различаются принципиально разным подходом и сложностью.

Если при живописи "на стекле" краски наносятся классическим способом, также как и на другие основы, то при живописи "под стеклом" сначала выполняются все детали, а только затем - фон. Пишут от переднего плана к заднему, сначала блики и ярчайшие света и глубокие тени, потом средние тона.
Это очень сложно для художника.

( MORE )

Lucio Bubacco.Стекло.

Часть1-ТУТ

Часть 2-ТУТ
Это очень старые посты, я только начинала вести журнал, кто любит стекло Мурано- это один из самых знаменитых мастеров. Сейчас отправила их в сообщество

bellezza_storia, Ира ПРИГЛАШАЕТ! и я тоже приглашаю. Там будут очень красивые вещи.
Поддержите, а то там пока мало читателей, обидно!
Я все хочу открыть свое по истории быта и вещей, но боюсь, что не справлюсь. И вообще не знаю- надо это делать или нет. Вот все думаю и хочу узнать ваше мнение.

Karen La Monte.Стеклянная скульптура.

( MORE )

Стеклянные цветы- люстры Мурано.

( MORE )

Хрустальные люстры -18-20 век

( MORE )

Знаменитые и театральные люстры

( MORE )

"Фруктовые" люстры и лампы.

( MORE )

Стекло G.TOFFOLO OF MURANO

( MORE )

Светильники в виде медуз и осьминогов.

Когда начинаешь смотреть картинки, понимаешь, что традиционные многоярусные хрустальные люстры очень напоминают медуз и осьминогов. Есть мастера,которые специально делают такого типа люстры- для музеев, ресторанов и просто для любителей подводной фауны. Я попыталась собрать наиболее интересные, но круче люстры Тимоти Хорна (ссылка в конце) не нашла.

Floating jellyfish, sea urchins, and underwater castles of light - these are all part of the Swarovski Crystal Palace Collection of couture lighting and art.

The world-famous jellyfish chandelier (Institut Oceanographique of Monaco)

( MORE )

Timothy Horn.Светильники.

Timothy Horn, австралийский дизайнер. Необычные светильники.
После стеклянных медуз Blaschka ТУТ я стала искать еще картинки стеклянной морской фауны.- нашла много, но эта люстра-медуза самая роскошная:

Chandelier sculpture by Timothy Horn in the Australian National Maritime Museum.

( MORE )

Фарфоровые и стеклянные цветы.

Я собираю картинки с фарфоровыми и стеклянными цветами, так и на цветы Blaschka вышла. Знаю, что в музеях они есть, но картинок практически нет. К сожалению, пока нашла очень мало- буду рада, если у кого-нибудь найдутся еще.

Biscuit bouquet. Россия
1850 Made by Piotr Ivanov Imperial Porcelain Factory

Pair of Bronze Candelabras with Porcelain Flowers & Birds

( MORE )

Leopold и Rudolf Blaschka.Стеклянные цветы.

Стеклянные цветы.
Harvard Museum of Natural History.
The Glass Flowers, formally The Ware Collection of Blaschka Glass Models of Plants. 1880-е годы
Пыталась найти фото не научных моделей, а декоративных цветов, но нашла только один букетик. Очень жаль, что эти уникальные мастера не занимались практически декоративным искусством. Я собираю картинки стеклянных и фарфоровых цветов, но ничего даже отдаленно похожего не видела- равных им по мастерству нет и не было.

( MORE )

Leopold and Rudolf Blaschka- стеклянные модели подводной фауны.

Leopold and Rudolf Blaschka - стеклянные модели подводной фауны и цветов фантастической работы, какой не было ни до, ни после этих мастеров. Секреты их неизвестны, приспособления на вид- самые простые. Но тонкость и тщательность работы потрясает. Эту коллекцию они сделали до коллекции цветов:ЦВЕТЫ ЗДЕСЬ

-A glass jellyfish from exhibition at Yorks "Yorkshire Museum". These models were made in the 1880's by brothers Leopold and Rudolf Blaschka.

( MORE )

Коллекция стеклянных цветов в Harvard Museum of Natural History

Коллекция стеклянных цветов в Harvard Museum of Natural History (Гарварде).
Долго я искала хорошие фото этой коллекции -наконец нашла. Около 3 тысяч образцов различных цветов были сделаны художником Leopold Blaschka и его сыном Рудольфом в 1886 году.
Поражает, насколько тонко и близко к натуре они сделаны - не отличишь от живых.